《双双燕 咏镜中美人影和沈凤于》

最后更新时间:2026-08-12 04:49:30

原文展示:

一鸿秋水，谁移向深闺，偷近蛾绿。
空明不定，绰约伴人幽独。
临就崔徽别幅。又浅笑轻颦相瞩。
何人解识倾城，自赏容辉金屋。
掠削云鬟妆束。问就里芳心，可同千曲。
离魂初觉，娇晕枕痕红足。
小阁朝来新沐。瞥收却巫峰六六。
怕是清冷圆冰，一掷黄金难赎。

白话文翻译:

一只鸿雁飞过秋水，谁把它移向深闺？偷偷靠近那蛾眉般的绿影。
明亮的水面不定，轻盈的身影伴着人幽幽独处。
面对崔徽的画作，又轻轻一笑，微微皱眉相互注视。
谁能理解倾城之美，自赏容颜辉映金屋之内。
轻轻梳理云鬟的妆束，问她的芳心，是否可以共鸣千曲。
初醒的离魂，娇艳的脸上留下枕痕的红印。
小阁清晨来时沐浴过，轻轻一瞥收起那巫峰的云影。
怕是那清冷如冰的圆月，一掷黄金也难以赎回。

注释:

• 鸿秋水：鸿雁与秋水，象征孤独与远离。
• 深闺：指闺房，暗指女子的隐秘处所。
• 蛾绿：形容女子的妆容，如同蛾眉般柔美。
• 崔徽：指崔徽的画像，寓意美好。
• 倾城：形容女子十分美丽，足以倾倒城池。
• 云鬟妆束：形容女子的发髻如云般柔美。
• 离魂：离开身体的灵魂，表示思念或情感的波动。
• 巫峰：山名，暗指神秘、不可捉摸的事物。

诗词背景:

作者介绍：曹贞吉（生于清代），以诗词见长，是当时著名的女诗人。其作品多描写女性的情感和生活，风格细腻而富有情感。

创作背景：此诗作于清代，正是封建社会女性地位较低的时期，诗中透出对美好生活的向往与对女性情感的细腻描绘。

诗歌鉴赏：

《双双燕》以清新婉约的风格，描绘了一位美人在镜中自赏的情景，展现了她的孤独与美丽。诗的开头以“鸿秋水”引入，营造出一种淡淡的秋意和孤独感，接着以“深闺”描绘女子的隐秘与优雅。诗中“谁能理解倾城”表达了对她美丽的自赏与他人的无知，透出一种无奈与自得。

整首诗通过细腻的描写与丰富的情感，展现了女性的内心世界与美丽的外表之间的矛盾。诗人通过对美人容颜、心情的细腻刻画，将人们带入一个充满情感的空间。尤其是“娇晕枕痕红足”，生动地描绘了女子在梦中醒来后的恍惚与美丽，使人感受到一种青春的脆弱与美好。

诗词解析：

逐句解析：

1. 一鸿秋水：象征孤独，鸿雁在水面飞过，暗示着感伤。
2. 谁移向深闺：问谁将鸿雁引至自己的闺房，表现对隐秘之美的渴望。
3. 偷近蛾绿：形容女子的妆容如蛾眉般轻盈。
4. 空明不定：水面明亮却不稳定，象征女子内心的动荡。
5. 绰约伴人幽独：细腻的描写女子的优雅与孤独。
6. 临就崔徽别幅：提到美人对名画的艳羡。
7. 何人解识倾城：自得其乐，但又感到孤独。
8. 掠削云鬟妆束：描绘女子梳理发髻的细致。
9. 问就里芳心：询问她的内心情感。
10. 离魂初觉：表明对过去情感的回忆与思念。
11. 娇晕枕痕红足：描绘梦醒时的娇羞模样。
12. 小阁朝来新沐：清晨的小阁，带来新鲜的气息。
13. 瞥收却巫峰六六：隐喻女子对美丽的追求。
14. 怕是清冷圆冰：隐喻对美丽的渴望几乎难以实现。

修辞手法：

• 比喻：“鸿秋水”比喻孤独的情感。
• 拟人：“问就里芳心”，赋予情感以生命。
• 对仗：整首诗结构严谨，对仗工整，增强诗的韵律感。

主题思想： 整首诗通过对美丽的描绘和女子内心的思考，表现了对美好生活的向往与对孤独感的感慨，反映了女性在社会中的地位与情感的复杂性。

意象分析：

意象词汇：

• 鸿雁：象征孤独与思念。
• 深闺：隐秘与美好的结合，展现女性的内心世界。
• 蛾绿：美丽的妆容，象征女性的柔美。
• 云鬟：优雅的发型，代表女性的美丽与精致。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中提到的“深闺”指什么？ A. 男子房间
   B. 女子房间
   C. 公共场所
   答案：B

2. “何人解识倾城”表达了什么情感？ A. 自得
   B. 孤独
   C. 痛苦
   答案：A

3. 诗中使用了哪些修辞手法？ A. 比喻
   B. 拟人
   C. 对仗
   D. 以上皆是
   答案：D

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李清照《如梦令》
• 唐婉《钗头凤·世情薄》

诗词对比：

• 曹贞吉与李清照作品的共同点在于对女性情感的细腻描绘，但前者更多表现孤独之美，后者则更强调情感的波动与思念。

参考资料：

• 《清代诗人曹贞吉研究》
• 《古典诗词赏析》

以上内容希望能帮助您更好地理解和欣赏《双双燕》。